Испанский ансамбль Marlango возник в 1998 году, когда актриса и певица госпел Леонор Уотлинг и пианист, композитор и дирижер с академическим образованием Алехандро Пелайо обнаружили, что им интересно вместе сочинять и исполнять песни, а с удовольствием слушают эти песни не только они сами. Название своего дуэта они позаимствовали из сюжета одной из песен Тома Уэйтса. В 2001-м году дуэт превратился в трио – к Леонор и Пелайо примкнул приехавший в Мадрид из Нью-Йорка трубач Оскар Ибарра. В новом составе они записали в 2004 году дебютный альбом Marlango, оказавшийся очень удачным. После него последовали успешные концертные туры. В сентябре 2005 года Леонор, Пелайо и Оскар выпустили свой второй диск под названием Automatic Imperfection.
В записи диска помимо самого Marlango, участвовали музыканты, сопровождавшие трио в гастрольных поездках. Леонор и ее коллеги остались верны в этом проекте своим принципам: все записи были сделаны без всяких дублей и наложения звука, представляя таким образом своеобразный студийный концерт. Вошли в альбом исключительно собственные композиции ансамбля.
С первых же звуков стартовой композиции Shake The Moon низковатый голос Леонор c ленивой кошачьей грацией создает особую, чуть таинственную, атмосферу, умело подчеркиваемую интересно аранжированной музыкой, в которой, несомненно есть и нечто джазовое. Эту самую короткую композицию диска я назвал бы и самой удачной. Приятное впечатление оставили также Days Are Tired, Pequeno Vals, интересен текст Architecture Of Lies. Да и вообще тексты песен Marlango весьма нестандартны и не похожи на традиционную любовную лирику. Но в целом альбом показался мне неровным. Наряду с упомянутыми яркими моментами есть и откровенно скучноватые композиции, словно для очередного конкурса Евровидения. Возможно, музыканты торопились ковать железо, пока горячо, еще не собрав достойного материала на цельный по уровню альбом. А жаль - Marlango показался очень интересным и способным на крупные удачи коллективом.
Как следует из названия, этот очередной проект клавишника Владимира Иванова и гитариста группы "Моральный Кодекс" Николая Девлет-Кильдеева вдохновлен большой любовью русского человека к творчеству Чарли Паркера, великого черного саксофониста. Что же ...
Композиции в двух последних авторских альбомах Сергея Проня обладают таким мощным динамическим диапазоном и великолепным владением трубой солиста, что позволяют уже сразу по выходу отнести их к джазовой классике великих трубачей Мира и России как по ...
Когда Диззи Гиллеспи в 1944 году сочинял свой знаменитый «экзотический» стандарт Night In Tunisia, он вряд ли подозревал, что спустя годы в том самом Тунисе появятся свои джазовые музыканты со своими интересными идеями, своим пониманием ...
Запись живого выступления Чета Бэйкера во главе небольшой группы (гитара, бас, труба) на 7-м джазовом фестивале в Мюнстере (Германия). Стереотип подчеркнуто строгого, почти аскетического формата «джаз-бэнда для звездного лидера» с самого начала ...
Пятый по счету альбом норвежской группы Dadafon вызвал у меня массу положительных эмоций. Правда, с джазом они не имели почти ничего общего, а носили, скорее, ностальгический характер. Я услышал настоящую рок-музыку, добротную, берущую за душу, ...
Eveneven – название проекта норвежского тромбониста, известного под именем Even Kruse Skatrud. Прежде его можно было заметить в различных джазовых составах и больших оркестрах, однако в этом году он появляется на сцене со своим собственным сольным ...
Очень симпатичная вариация на тему «не стареют душой ветераны». Корки Сигел и Джим Шуолл начинали в Чикаго еще в одно время с Полом Баттерфилдом и Майком Блумфилдом, то есть принадлежали к первому поколению белых музыкантов, начавших в ...
Переиздание альбома 1983 года, относящегося к периоду наибольшей творческой свободы Эбби Линкольн. 80-е прошли у великой джаз-дивы под знаком сознательного сотрудничества с маленькими лэйблами, вроде Enja или Inner City – это давало ей замечательную ...
Большая, даже по джазовым меркам, продолжительность композиций на этом релизе объясняется не какой-то особенной импровизационной идеей, которая овладела музыкантами, терзая и мучая их все отведенное на это время – нет. Все 20 или 30 минут каждой ...
Наверное, Джим Пейни не самый известный среди широкой джазовой общественности барабанщик, хотя начинал он ещё в далёкие 50-е. Но авторитет его среди профессионалов очень высок. Джим зарекомендовал себя на фанковой, соул и джазовой сцене не только ...
Этот московский коллектив явно обладает своеобразным, узнаваемым звучанием: достаточно изучить инструментарий. Можно было бы даже предположить, что по музыке — это нечто вроде камерно замкнутого музицирования, реминисценций на темы, доставшиеся нам ...
Понятие провинциальности в искусстве живо и сегодня, в эпоху всемирной сети и всевластия масс-медиа. Но вот с географией оно не связано никак. Вполне заурядные, эпигонские по своему духу проекты в большом количестве производятся в самых крупных ...
получить rss-ленту
