Уроженка Нью-Йорка Барбара Маркей еще в детстве научилась играть на фортепьяно, а впоследствии училась в таких престижных заведениях, как Джульярд и Манхэттенская школа музыки. В эти годы она освоила и скрипку. Барбара начинала с исполнения легкого поп-рока с латинским уклоном, много занималась технической работой в студии с весьма именитыми музыкантами. С 1985 года она увлеклась Востоком, вопросами медитации, что существенно изменило направленность и творческих интересов.
Барбара стала интересоваться world music и выпустила два альбома, в которых отразились ее новые интересы. "Shambhala Dance" – уже третий проект Барбары Маркей. Она сочинила все пьесы для этого диска, а также играет в нем на клавишных и поет. Вокал ее (в трех композициях альбома) меня, прямо скажем, не поразил, а вот инструментальная сторона проекта показалась гораздо более любопытной. В ее основу Барбара положила близкую ей идеологически мысль о едином ритме жизни, проистекающем из загадочной Шамбалы (см. Тибет – Блаватская - Рерих – махатмы и соответствующий ассоциативный ряд) и вдохновляющем весь прогресс человечества.
На практике эта идеология проявилась в виде разнообразной ритмически, но выдержанной преимущественно в квазииндийском, ориентальном стиле, и насыщенной звучанием электронных клавишных инструментов основы, на фоне которой звучат солирующие инструменты. Во всех пьесах это скрипка Эрика Горфейна, в партиях которого иногда мелькают ближневосточные мотивы, а также гитара – то в электрическом варианте, то в акустическом, с мотивами испанского фламенко.
Такое странноватое, на первый взгляд, «смешение времен и народов» в музыке Маркей выглядит довольно привлекательно и слушается с интересом. Особенно я отметил бы стартовые пьесы «Atlantis» и «Metamorphosis», а также финальную «The Gayatri», представляющую вариацию на тему старинного духовного гимна на санскрите. В эту пьесу Барбара вмонтировала еще и фрагменты молитвы Сатхья Саи Баба, очевидно, своего духовного гуру.
Повторюсь: слушать эту музыку интересно, ну а уж идеологический message Барбары каждый волен принимать или не принимать.
Кроме Mwendo Dawa и сольных проектов у Сюзанны Линдеборг и Ове Йоханссона есть коллектив, который никак нельзя обойти вниманием. Это LJ DUO – дуэт тенор-саксофона и пианино, оснащенный неизменным для работ Линдеборг и Йоханссона компьютером. ...
Средиземье или Нарния, созданные воображением Толкиена и Льюиса, отсутствуют на карте, однако придуманная жизнь в этих мирах волнует миллионы людей. И такое возможно не только в литературе. Немецкий музыкант Норберт Штайн, вдохновленный идеей ...
Юрий Михайлов – человек, за скромной внешностью которого скрывается неординарнейшая личность современности. Его смело можно назвать отцом белорусского блюз-рока. Безумная любовь Ковбоя (как он часто именует себя в своих бессмертных произведениях) к ...
На этом диске представлен дуэт прославленных мастеров свинга разных поколений: 80-летнего Баки Пиццарелли и ровно вдвое более молодого Фрэнка Виньолы. В буклете к альбому предлагается подойти к джазу как к разговору. О чём же могут беседовать ...
Что мы знаем об украинском джазе? Не ведаю как ты, уважаемый читатель, но о себе скажу честно: практически ничего. Но это не значит, что на Украине нет джаза. Нет, это совсем не так! Уверен, что в любой республике пост- советского пространства, ...
Все альбомы калифорнийского джазового вокалиста Рона Каплана, которые мне приходилось слышать до сих пор, были записаны им в сопровождении небольшой аккомпанирующей группы музыкантов. На сей раз, звуковое пространство нового альбома Рон решительно ...
Номад – это, как известно, кочевник. Можно только догадываться, какой смысл вкладывал Ференц Шнетбергер в название своего очередного альбома. Возможно, он вспомнил о своих кочевых предках, венгерских цыганах. Не исключено также, что он имел ...
Наверное, для многих ирландский джаз остается в тени своего островного соседа. Вот и мне было очень интересно познакомиться с дебютным альбомом ансамбля Organics из Дублина. Это органное трио, причем, если верить пресс-релизу группы, New Light – ...
Альбом «Psychicemotus» 1965 года считается лучшим альбомом Юзефа Латифа периода его сотрудничества с лэйблом Impulse, а этот период (1963-1966 годы), в свою очередь – наиболее успешным в истории всего его творческого пути. Вместе с тем, ...
Творчество венгерского гитариста Аттилы Золлера способно одним только этим альбомом реабилитировать грустную участь его инструмента в эпоху электрического гитарного фьюжн. То, что гитара в джазе способна не только выть, как сирена, или наигрывать ...
Практически каждый год, начиная с сентября – октября в «Jazz – Квадрат» для «CD – Обзора» начинают поступать диски рождественской тематики. В этом году рождественский подарок нам сделала известная баварская ...
Помимо таких традиционных центров джаза, как Нью-Йорк и Калифорния, в разных уголках Америки есть немало замечательных мастеров этой музыки. На северо-западе тихоокеанского побережья Штатов джазовое сообщество уже несколько десятилетий выглядит ...
получить rss-ленту
