Сакраментальное «иногда они возвращаются» сразу приходит на ум при знакомстве с новым, вторым по счету альбомом британской группы Sons Of Alpha Centauri. Дело в том, что этот альбом, издаваемый в июне немецким лейблом H42 Records из Гамбурга, появляется, ни много ни мало, через одиннадцать лет после своего дебютного предшественника, названного просто именем группы. Сам же коллектив был основан в городке Суэйл, графство Кент еще в 2001 году басистом Ником Хэнноном и гитаристом Марлоном Кингом. Sons Of Alpha Centauri (или SOAC, как их часто называют) позиционировал себя, как чисто инструментальную группу, исполняющую нечто вроде метал-прога. Дебютный альбом коллектива, превратившегося к тому времени уже в квартет с ударником Стиви Би и электронщиком Блэйком, был выпущен, как уже упоминалось выше, в 2007 году. А потом SOAC …. нет, не распался, но вовсю занялся разнообразными коллаборациями и совместными проектами: с Karma To Burn, c Yawning Man и так далее. Выходили альбомы, давались концерты, но пополнение собственной дискографии, которого долго ждали многочисленные поклонники SOAC, происходит только сейчас.
В соответствии со своим «космическим» названием «Сыновья Альфа Центавра», SOAC под названием Continuum представили цельную и единую по содержанию сюиту о космическом путешествии из восьми треков. Ее можно назвать неким музыкальным аналогом литературной космической фантастики Хайнлайна, Кларка или Азимова, но ближе всего тут по тематике, пожалуй, ранние Стругацкие с их книгой «Путь на Амальтею». Амальтея, как известно, спутник Юпитера, вот и британский квартет приглашает всех в путешествие к самой большой планете Солнечной Системы. Восемь треков разделены, как бы на две части, каждая из которых предваряется короткой, полутораминутной интродукцией (стартовая носит характерное название Into The Abyss («В Бездну»). Такое деление не случайно: H42 Records издает альбом в нескольких форматах, причем превалируют несколько виниловых релизов разного цвета, так что две части соответствуют двум сторонам пластинки.
«Юпитер», «Солнечная буря», «Ио» (спутник Юпитера), «По орбите Юпитера», наконец, финальный десятиминутный эпик «Возвращение» - таковы треки / главы этой музыкальной книги. Одна из глав носит любопытное название Interstellar. Вам оно ничего не напоминает? По-моему, тут прямая перекличка с пинкфлойдовским Interstellar Overdrive. И, переходя уже непосредственно к музыкальному контенту, звучание SOAC представляет собой обильно декорированный электроникой симбиоз Black Sabbath с Pink Floyd, причем с Pink Floyd именно авангардно-психоделического барретовского периода, а не с назидательно-социальным уотерсовским Флойдом. При всей жесткости и некоторой мрачности музыки SOAC, влияние Pink Floyd, на мой взгляд, более ощутимо. В любом случае, поклонникам и тяжелой музыки, и прог-рока Continuum должен понравиться.
Агора – это рыночная площадь в древнегреческих полисах, а заодно так стали называть и собрания граждан полиса, которые там проходили. Очевидно, Begin The Agora, название дебютного альбома Грега Диаса и его The Art Of Imagination Jazz Orchestra ...
Долгое время творческие дороги двух американских джазовых исполнителей, певца Грегори Джинерета и пианиста Ричарда Джонсона, не пересекались. Голос Джинерета звучал в лучших джазовых клубах Нью-Йорка - Dizzy’s Club Coca Cola, Joe’s Pub, ...
Географических границ в музыке давно уже не существует. Казалось бы, где Норвегия и где Аргентина? Но страстные мелодии аргентинского танго стали определяющими в творчестве норвежского пианиста Хокона Магнара Скогстада. Хокон – музыкант с ...
Когда американцы говорят о «британском вторжении» (а этот термин у них давно стал выражением нарицательным), это не означает, что они вспоминают Войну за Независимость или Англо-американскую войну начала XIX века. Это понятие родилось в ...
Даже если вы «не в теме», и имена создателей альбома Cabin In The Sky, обозначенные на обложке вам ничего не говорят, то сама обложка (очень классная на мой вкус!) исчерпывающе рассказывает о его содержании: фортепьяно, у которого вместо ...
Многие американские города имеют устоявшиеся прозвища. Все знают Большое Яблоко (Нью-Йорк) или Город Ветров (Чикаго). Есть свое прозвище и у Детройта. Его называют Город Моторов или просто Мотаун. И когда ансамбль из Детройта именует свой альбом ...
Первая для нашего сайта встреча с творчеством Айена Бодди и Эрика Волло. Оба музыканта – люди одного поколения, но их путь в музыку складывался по-разному. Сегодня один из самых легендарных британских электронщиков, в конце 70-х годов прошлого ...
Не скрою, с нетерпением приступал к прослушиванию нового альбома Ильхана Эрсахина из проекта Istanbul Sessions. Во-первых, сильное впечатление произвел предыдущий, третий альбом проекта Istanbul Underground (2015), который ранее рецензировался на ...
Вся творческая жизнь Айры Би Лисса связана с биг-бэндовым джазом. Эта ниочка тянется еще с начала 70-х лет прошлого века, когда юный Айра в Сан-Диего сидел за ударной установкой в Patrick Henry High School Band. А уже в 1979 году он основал свой ...
Вы можете тщательнейшим образом исследовать географическую карту мира, но такого места, как Телавана вы там не найдете. Нет Телаваны! Есть Тель-Авив в Израиле, есть Гавана на Кубе, а Телаваны нет! И все-таки она есть. Она создана воображением ...
Delicious Blues – уже не первая работа еще весьма молодого российского пианиста и композитора Ивана Соболева. В прошлом году Иван только перешагнул двадцатипятилетний рубеж. Живет он в Тольятти, здесь окончил по классу фортепьяно школу ...
Новый альбом российского пианиста и композитора из Тольятти Ивана Соболева по структуре, формату и объему близок к его предыдущей работе Delicious Blues, появившейся в начале года (обзор этого диска вместе с биографическими подробностями об Иване ...
получить rss-ленту
