Четвертый по счету альбом пианиста из Чикаго Роба Клирфилда Whenever You’re Starting From – это альбом сольных фортепьянных импровизаций. Из двенадцати вошедших в него композиций десять написал сам Роб, а две – это каверы. Но именно они, на мой взгляд, лучше всего характеризуют направленность его творчества, являются его краеугольными камнями, а, если хотите, то и полюсами, в звуковом пространстве между которыми творит Роб Клирфилд. Одна из этих пьес – это Intermezzo No. 2 in Bb Minor, Op. 117 Иоганнеса Брамса, а другая - Giant Steps Джона Колтрейна. Высокая классика и высокий джаз. Я бы не рискнул угадывать, что ближе Клирфилду. В его музыке присуствует и классика (больше в области формы и структуры композиций), и джаз (импровизационная составляющая). Как мне показалось, в Whenever You’re Starting From классическое наследие представлено особенно ярко.
Родившись в семье музыкантов (мать – преподаватель музыки), Роб был просто обречен пойти по их стопам. С детства он полюбил музыку госпел (мать занималась именно духовной музыкой), позже пришел к классике. Брамс – его любимый композитор для фортепьяно, и хотя он прекрасно знает и ценит Шопена, Листа, Рахманинова, но первый в его списке все же Брамс. Как считает Клирфилд, если Лист и Шопен – это прежде всего виртуозность, испытание сонористических возможностей инструмента, то Брамс для него – образец композиционной последовательности в развитии. Те же черты он видит в творчестве великого джазового новатора Джона Колтрейна. Правда, в его фортепьянной интерпретации Giant Steps неожиданно обретает черты не свойственного этой пьесе изначально академизма.
Клирфилд играл и играет со многими, играет разную музыку – с Мэттом Улери (на его лейбле Woolgathering Records вышел альбом) и Гражиной Аугустик, Патрисией Барбер и Ховардом Леви. Особенно близки ему взгляды на творчество барабанщика и композитора Макайи МакКрэйвена, с которым Робу часто доводилось вместе гастролировать, а значит и много беседовать о музыке. По его словам, альбом Whenever You’re Starting From во многом обязан своим появлением этим беседам.
У Клирфилда уже давно сложилась репутация чрезвычайно лиричного пианиста. У него очень мягкое академическое туше, его игра способна передавать тончайшие оттенки эмоций, оставаясь в рамках избранной формы. Импровизации Клирфилда по звуку напоминают игру первого лирика мирового джаза Билла Эванса, а по композиционным идеям, чувству формы и ощущению абсолютной самодостаточности, оставаясь один на один с роялем – другого знаменитого джазового пианиста, мастера сольных фортепьянных концертов Кита Джарретта. Все вместе делает его музыку очень привлекательной – от первой (Prologue) и до последней (Epilogue) пьесы.
Эффектная обложка, не правда ли? Американец Гил Дифэй сразу представляет «товар лицом»: именно труба и флюгельгорн – это инструменты, с помощью которых он реализует свои творческие амбиции. Ну и, разумеется, композиция: оценить его ...
Внешне без особого изыска назван и этот ансамбль, и его альбом. Впрочем, одна «изюминка» в этом названии все же есть: лидер коллектива, барабанщик, композитор и педагог Бен Голдмен предпочел скаламбурить со своим именем и фамилией, ...
В декабре нынешнего, 2018 года, МакКой Тайнеру исполнится восемьдесят. Крупнейший джазовый пианист, блестящий мастер модального джаза и хард-бопа, неоднократный лауреат Грэмми и многих других престижных наград, этот музыкант оказал влияние на многих ...
Агора – это рыночная площадь в древнегреческих полисах, а заодно так стали называть и собрания граждан полиса, которые там проходили. Очевидно, Begin The Agora, название дебютного альбома Грега Диаса и его The Art Of Imagination Jazz Orchestra ...
Долгое время творческие дороги двух американских джазовых исполнителей, певца Грегори Джинерета и пианиста Ричарда Джонсона, не пересекались. Голос Джинерета звучал в лучших джазовых клубах Нью-Йорка - Dizzy’s Club Coca Cola, Joe’s Pub, ...
Географических границ в музыке давно уже не существует. Казалось бы, где Норвегия и где Аргентина? Но страстные мелодии аргентинского танго стали определяющими в творчестве норвежского пианиста Хокона Магнара Скогстада. Хокон – музыкант с ...
Когда американцы говорят о «британском вторжении» (а этот термин у них давно стал выражением нарицательным), это не означает, что они вспоминают Войну за Независимость или Англо-американскую войну начала XIX века. Это понятие родилось в ...
Даже если вы «не в теме», и имена создателей альбома Cabin In The Sky, обозначенные на обложке вам ничего не говорят, то сама обложка (очень классная на мой вкус!) исчерпывающе рассказывает о его содержании: фортепьяно, у которого вместо ...
Многие американские города имеют устоявшиеся прозвища. Все знают Большое Яблоко (Нью-Йорк) или Город Ветров (Чикаго). Есть свое прозвище и у Детройта. Его называют Город Моторов или просто Мотаун. И когда ансамбль из Детройта именует свой альбом ...
Первая для нашего сайта встреча с творчеством Айена Бодди и Эрика Волло. Оба музыканта – люди одного поколения, но их путь в музыку складывался по-разному. Сегодня один из самых легендарных британских электронщиков, в конце 70-х годов прошлого ...
Не скрою, с нетерпением приступал к прослушиванию нового альбома Ильхана Эрсахина из проекта Istanbul Sessions. Во-первых, сильное впечатление произвел предыдущий, третий альбом проекта Istanbul Underground (2015), который ранее рецензировался на ...
Вся творческая жизнь Айры Би Лисса связана с биг-бэндовым джазом. Эта ниочка тянется еще с начала 70-х лет прошлого века, когда юный Айра в Сан-Диего сидел за ударной установкой в Patrick Henry High School Band. А уже в 1979 году он основал свой ...
получить rss-ленту
