Слушая Biotope, я время от времени с некоторым недоверием вновь и вновь читал короткую информацию об альбоме, выложенную вместе с записью на Clinical Archives. Да нет, все так: «Все композиции были созданы совместно, живьем, «здесь и сейчас» и без использования фонограмм или заранее отрепетированных фрагментов». Почему с недоверием? Да потому, что альбом оставил впечатление очень цельной, хорошо продуманной и хорошо исполненной и даже, если хотите, – концептуальной работы. «Швов», шероховатостей, почти неизбежных в импровизационном процессе практически не было. И вообще, из всех проектов Виктора Семашко, которые мне доводилось слушать, именно этот показался самым зрелым и самым интересным.
Biotope записывался в минском альтернативном кафе «Дом Фишера» в ноябре 2012 года в формате квартета, почему на обложке и значится: Viktar Siamashka & Co. Виктор продолжил сотрудничество с басистом Эриком Орловым-Шимкусом, но на сей раз к ним присоединились еще барабанщик Роман Ярош и вокалист и перкуссионист Максим Ивкин. Импровизация осталась для музыкантов в тот ноябрьский вечер основным творческим методом, а вот акценты в музыкальном языке сместились от авангардного фри-джаза в сторону фольклора, причем фольклора родной страны – Беларуси. Именно поэтому мне альбом и показался концептуальным.
Дальше автор этих строк вступает на зыбкую почву домыслов, порожденных ассоциациями, возникавшими при прослушивании альбома. Обложка его мне почему-то напомнила живописные полотна Чурлениса, а вот музыка первой же, самой объемной композиции, давшей имя и всему альбому, вызвала в памяти первую главу самой знаменитой книги белорусского классика Владимира Короткевича «Дикая охота короля Стаха»: помните, там, где герой отправляется «…в экспедицию в глухой Н-ский уезд губернии». Вроде бы не было в этой музыке прямых фольклорных мотивов, но описание природы в книге для меня совпало и с той же картиной на обложке, и с минорным настроением, которое разлито в очень красивой и очень грустной композиции Biotope. Правда, грусть быстро развеялась под упругий остинатный ритм следующей композиции Risky men, где Семашко солировал, как мне показалось, опять-таки с использованием этнических музыкальных идиом. Третья композиция оказалась единственной, где этники я не почувствовал. Если бы речь шла о мэйнстрим-джазе, я бы назвал эту пьесу балладой. Ее герою плохо без чего-то или кого-то (композиция называется Without M.), музыка почти медитативна, развитие пьесы идет медленно, не торопясь. Семашко часто прибегает к высоким регистрам, звук дрожит, колеблется, передавая настроение композиции. Ну, а потом подошел черед Thesis, самой необычной композиции альбома, где голос Максима Ивкина участвовал в импровизации наравне с духовыми и перкуссионными инструментами. Его, так сказать, авангардный вокализ выглядел довольно убедительно, особенно в первой части пьесы. Заканчивается альбом композицией Dudaryki, где мотивы белорусского фольклора не расслышит только глухой. Да и солировал здесь Виктор Семашко, насколько я понял, отнюдь не на шотландской волынке, а на чисто белорусском варианте этого инструмента – дуде. Кстати, тут есть повод побрюзжать в адрес Виктора, не перечисляющего весь свой арсенал инструментов в технических данных диска, ограничиваясь общим определением «духовые» - а жаль, мне кажется, эта информация была бы не лишней.
Вот такой диск родился в «Доме Фишера» в тот вечер. Еще раз оговорюсь, что, прослушав Biotope, вы вполне можете услышать в этой музыке что-то другое, не совпадающее с вышеизложенной трактовкой, а сами музыканты вполне возможно имели ввиду вообще нечто третье… Тем и хороша музыка, что позволяет каждому выстраивать свой ассоциативный ряд. А музыка в этом альбоме – хороша, вот тут, я надеюсь, вы со мной согласитесь.
Если вам интересен американский вариант современного авангардного джаза в исполнении музыкантов, входящих в элиту мастеров этого направления, не проходите мимо альбома Navajo Sunrise, изданного независимым итальянским лейблом Rudi Records. На нем ...
Подзаголовок этого альбома, также вынесенный на его обложку – «Новое обращение к классике рока и поп-музыки» - достаточно четко говорит о его содержании. Один из крупнейших мастеров современного джаза, блистательный ...
В 2014 году австрийскому пианисту Давиду Хельбоку исполнится тридцать. Этот возраст принято считать временем расцвета физических и творческих сил. Если судить по его последнему альбому Think Of Two, записанному в рамках трио Random/Control и ...
Второй по счету альбом шведско-датского ансамбля David's Angels обнаруживает тесную связь со своим дебютным предшественником Substar (2010). И выпущен альбом тем же лейблом, и состав квартета остался неизменным, только гитарист Торбен Вальдорф, ...
Благодаря неутомимой и последовательной деятельности шефа MoonJune Records Леонардо Павковича по продвижению индонезийской музыки, Страна Тысячи Островов предстает перед слушателями из Америки и Европы в облике настоящего заповедника талантливых ...
С легкой руки Леонарда Павковича и его MoonJune Records индонезийский гитарист Дева Буджана продвигается на западные рынки просто беспрецедентными темпами: Joged Kahyangan – это уже второй альбом музыканта, изданный нью-йоркским лейблом за ...
Шеф MoonJune Records Леонардо Павкович известен своей любовью к отчетливому гитарному звуку и умением «открывать» талантливых гитаристов. Дебютный альбом Душана Евтовича Am I Walking Wrong? со всей определенностью это правило ...
Blue Pepper – последний на данный момент альбом интернационального квартета Echoes of Swing. Двое немцев (Лхотцки и Мевес), англичанин (Доусон) и выросший в Германии американец (Хопкинс) продолжают им творческую линию коллектива, суть которой ...
Если вы попытаетесь вспомнить самые знаменитые композиции великого Дюка Эллингтона, написанные им самим или ставшие знаменитыми в исполнении его оркестра, то практически все они (разве что за исключением «Каравана») обнаружатся в ...
«Математическое» название альбома, название коллектива в виде формулы – уж не хотят ли этим исполнители подчеркнуть, как важно для музыканта уметь быстро и правильно считать? Что касается самого ансамбля, то «секрет» ...
Если у вас достаточно богатая фантазия, и вы способны представить себе сочетание ECM-овского саунда, голоса знаменитой исландки Бьорк и прерывистого, как чейн-стоксовское дыхание, ритма британского электро-попа, то отдаленное представление о ...
Джазовый гитарист и композитор Фернандо Улибарри родился и сделал первые шаги в музыке в Коста-Рике. В 19 лет он покинул эту центральноамериканскую страну и поехал в 1998 году учиться в Бостон, в знаменитую Berklee School of Music, где получил сразу ...