Метаморфозы Реда Маккензи 1935 – 1937 (История джаза от Timeless)
02.07.1999
Многие музыканты и джазфэны старшего поколения сейчас испытывают нечто вроде ностальгии по старым добрым временам, когда джаз был, с одной стороны, вполне определенным жанром, а с другой стороны, имел больше пространства для внутрижанрового маневрирования, когда в нем было больше непосредственности, веселья, эксцентричности.
Певец Ред Маккензи (Red McKenzie) начинал в середине 20-х именно как эксцентрик — он играл на "инструменте", состоящем из гребешка и полоски бумаги, и немного пел, причем это был поначалу не традиционный вокал, а скорее крунинг. Назывался их бэнд "Mound City Blue Blowers" и состоял всего из трех человек: банджоиста Джека Бленда (Jack Bland), казуиста (исполнителя на kazoo) Дика Слевина (Dick Slevin) и самого Маккензи. Собрались они совершенно случайно в 1923 году в ресторане "Water Tower" на окраине Сент-Луиса. Поначалу бэнд играл на разных вечеринках и приемах, но после того, как им удалось записаться на фирме "Брунсвик" (по протекции известного тогда бэндлидера Айшема Джонса (Isham Jones)), трио прочно заняло свою нишу в американском шоу-бизнесе.
Их дебют, пьеса "Arkansas Blues", изданная "Брунсвиком", сразу стала бестселлером, и это позволило Маккензи с друзьями перебраться в Нью-Йорк, где они выступали даже в театрах, а весной 1925 года "Mound City Blue Blowers" пригласили играть в лондонский "Piccadilly Hotel". Однако трио к тому времени превратилось в квартет, причем четвертым исполнителем стал не кто иной, как Эдди Ланг (Eddie Lang). Он играл в группе на мандолине. Так описывает их выступление лондонский журнал "Эра": "Они имитируют звучание настоящего джаз-бэнда со всеми его деталями, причем эксперт гребешка с бумагой использует даже мегафон... Однако тот, кто держит в руках мандолину (иногда одалживая у коллеги банджо), играет на обоих инструментах так, что музыканты из шикарных симфонических оркестров лопаются от зависти".
После возвращения в США "Blue Blowers" продолжают гастролировать. Эдди Ланг задержался у них не очень надолго, но зато замену ему Маккензи нашел достойную — в 1927 году в Чикаго к бэнду присоединился Эдди Кондон (Eddie Condon). Эта творческая связь продлилась уже гораздо дольше — целых двадцать лет. В автобиографии Кондона "We Called It Music" очень подробно описаны первые десять лет их сотрудничества. Поначалу Маккензи был неоспоримым лидером, он впервые привез молодого Эдди в Нью-Йорк, опекал гитариста во время его дебютной записи на фирме "OKeh", и только много позже слава Кондона превратила его покровителя просто в желанного гостя, но никак уже не в ведущую фигуру.
Впрочем, в конце 20-х Ред Маккензи был действительно значительной личностью в джазовых кругах. Он пользовался репутацией человека, безупречно разбирающегося в любых новинках, и к его рекомендациям прислушивались продюсеры с лейблов "OKeh" и "Brunswick". Да и сам он привлекал на собственные сессии записи музыкантов, хоть и не самых известных тогда, но зато впоследствии прославившихся гораздо больше своего работодателя. Так, например, в 1929 году "Mound City Blue Blowers" записали на фирме "Victor" две вещи, "One Hour" и "Hello Lola", вместе с Коулменом Хокинсом (Coleman Hawkins), Гленном Миллером (Glenn Miller) и Пи Ви Расселом (Pee Wee Russell). Выбор сайдменов говорит сам за себя, хотя к тому времени "Blue Blowers" стала очень популярной группой и записываться с ней для них было весьма престижно.
В 1932 году Маккензи подписал контракт с оркестром Пола Уайтмена (Paul Whiteman), правда, проработал он там недолго и опять собрал свою группу для выступлений в "Stork Club", заведении, которое нравилось ему больше всего и которое было самым удачным местом в Нью-Йорке для него самого и для бэнда. Однако этот клуб был не единственным, где Маккензи пел в середине 30-х (теперь он уже практически полностью переключился на вокал). Знаменитые заведения и музыканты с 52-й улицы хорошо знали его. Летом 1935 года заново после кризиса открывался клуб "Onyx", и он вместе с тем же Эдди Кондоном собрал для выступлений в нем бэнд из восьми джазменов с незамысловатым названием "Red McKenzie And His Rhythm Kings". Начало было успешным, и их пригласили записать свою программу из восьми композиций. Именно они и воспроизведены на начальных треках этого компакт-диска.
У Маккензи довольно необычная (для джазмена, конечно) манера пения. Его баритон очень легкий, открытый, без вибрато и прочих "украшательств", с прекрасной дикцией, то есть для эры свинга несколько старомодный. Но при всем при том его чувство свинга просто изумительно, он чувствует бит не хуже, чем Луи Армстронг; может акцентировать и слабую, и сильную долю и свободно перемещаться между ними. Короче говоря, он "берет" слушателя не тембром голоса и не манерами, а четкой джазовой интонацией и душевностью. Музыканты, которые играют вместе с ним, как всегда великолепны, а на следующие сессии записи, которые состоялись в 1936 и 1937 году, Маккензи пригласил Банни Беригана (Bunny Berigan) и Бобби Хаккетта (Bobby Hackett) — как первый, так и второй теперь известны любителям джаза гораздо больше самого вокалиста. Впрочем, и по тем записям слышно, что Бериган в 36-м году был одним из лучших джазовых трубачей. На одной сессии поприсутствовал и вездесущий Адриан Роллини со своим бас-саксофоном.
Время, однако, шло, стили менялись и многие клубы на 52-й улице приходили в упадок и закрывались. Закрылся и "Stork Club", что послужило одной из причин отъезда Маккензи в свой родной Сент-Луис. К тому же в 1937 году у него умерла жена, и певцу пришлось вплотную заняться воспитанием сына. Он все же неоднократно пытался вернуться в Нью-Йорк — какое-то время играл в "Kelly's", записывался и выступал с Эдди Кондоном, даже ездил в крупные туры, даже пытался вновь собрать свой бэнд. Это ему удалось, но, к сожалению, очень ненадолго: в 1947 году Ред Маккензи умер. В памяти почитателей он навсегда остался последователем легкого свингового стиля, обладателем ненавязчивого и обаятельного голоса и эксцентриком, мастерски владеющим гребешком с продетой в его полоской бумаги.
По материалам "Timeless Records" подготовил Евгений ДОЛГИХ
Сегодня, когда коррумпированность отечественного (читай, СНГ-шного) шоу-бизнеса стала притчей во языцех, а на телеэкранах и на газетных страницах во всеуслышание рассуждают о том, что "раскрутить" можно даже бревно, были бы деньги, кажутся ...
Нынче мало кто знает о джаз-бэндах, игравших и записывавшихся в двадцатые годы на юге США, в Техасе. Собственных студий звукозаписи в середине того десятилетия не было ни в Далласе, ни в Хьюстоне — главных городах штата, и все записи, представленные ...
Джаз в Америке зарождался в Новом Орлеане, пускал корни в Чикаго и Нью-Йорке, но пусть это никого не вводит в заблуждение и не настраивает на то, что в начале века эту музыку хорошо знали только в некоторых городах. Взять, к примеру, Калифорнию. ...
Нет, уважаемые читатели, вас, конечно же, ждет не репортаж из психиатрической больницы где-то в Средней Азии. Таким, несколько вольным, названием очередной обзор альбомов исторической серии "Timeless Records" обязан главным героям двух дисков, о ...
Очень многие бэнды 20-х лет остались в памяти потомков лишь благодаря звукозаписи. Не все они активно гастролировали, оставаясь в тени более известных и удачливых коллег, о них мало писали и впоследствии почти не вспоминали. Однако сегодня, ...
Когда квинтет, первоначально появившийся на широкой публике в 1916 году под названием "Original Dixieland Jass Band" (слово "jazz" стало общеупотребительным только к 1918 году), начинал свою карьеру, никто не подозревал, что вместе с ним (но и не им ...
Итак, Бикс Бейдербек и "Wolverines". Поначалу просто компания молодых людей, собиравшихся вместе помузицировать и как-то незаметно, медленно, но верно превратившихся в настоящий бэнд. Пожалуй, впервые это случилось в 1923 году в клубе "Stockton" на ...
Итак, 1925 — 1931... Во вторую половину двадцатых годов Соединенные Штаты вступали во власти лучезарных надежд на дальнейшее процветание, начавшееся после I мировой войны. Страна богатела. Экономика успешно развивалась, и тем большим ударом стал ...
При словах "Чикаго, 20-е годы" нам сразу мерещатся гангстеры, сухой закон, Аль Капоне, кровавые разборки. Однако вспомните тот же самый фильм "Некоторые предпочитают погорячее" (он же "В джазе только девушки"), и вам сразу станет ясно, что ко всему ...
Новый Орлеан, конечно же, не был островом благополучия в весьма сильно сегрегированном американском обществе начала века. Но фактом остается то, что уже тогда музыканты-джазмены — и черные, и креолы, и белые, — если и не играли вместе, то уж во ...
Этап, охватываемый данным альбомом, принадлежит к числу наиболее интересных, важных для джаза и наименее известных по записям. В этом смысле значение работы, проделанной "Timeless Records" возрастает, в отношении периода времени, указанного на ...
вступление Сегодня мы начинаем презентацию целой серии исторических архивных джазовых записей. Голландская компания "Timeless Records" сделала просто роскошный подарок любителям традиционного джаза, выпустив около 50 компакт-дисков с музыкой, ...