Ежегодная "Ночь музеев" в Минске в 2013 году благодаря Мемориальному музею-мастерской З. И. Азгура приобретает ощутимый джазовый акцент. Управление культуры Мингорисполкома, Администрация Партизанского района г.Минска и Мемориальный музей-мастерская З.И. Азгура проводят Проект «CINEMASCOPE», Творческая акция «Ночь музеев». Девиз – «Искусство вместо сна». Проект «Only Jazz». 18 – 19 мая 2013 г. 22.00 – 06.00.
«Прежде всего, где бы вы ни услышали джаз, его всегда гораздо легче узнать, чем описать словами…».
Маршал Стернс, музыковед, президент и директор Нью-йоркского Института джазовых исследований
Никто не может определить, где начинается и заканчивается джаз. До сих пор не существует точного и в то же время полного и объективного определения слова и самого понятия «джаз». Зато существует огромная разница между музыкой Кинга Оливера и Майлса Дэйвиса, Бенни Гудмена и «Модерн джаз квартета», Стэна Кентона и Джона Колтрейна, Чарли Паркера и Дэйва Брубека. Бесспорно одно. Джазовая музыка – «территория», на которой африканская эмоциональность, интуитивное начало столкнулись с европейским рационализмом. Джаз стал результатом взаимодействия двух великих музыкальных традиций, фактического слияния белой и чёрной культур. Бесспорно и то, что джаз не только музыкальное явление, один из основных признаков культуры прошлого столетия, но и важнейшая, жизненно необходимая интеллектуальная компонента современного музыкального процесса.
Программа
22.00 – 06.00
Внутренний дворик музея
Концертная программа «Прохладный» джаз»
Авторские композиции и аранжировки мировой джазовой классики в исполнении известных джазменов Беларуси. Блюз, рэгтайм, фьюжн, кул, фанк, world jazz и не только…
Константин Горячий Трио
Константин Горячий – пианист-виртуоз, блестящий импровизатор, один из основателей легендарной белорусской джазовой группы «Apple Tea». Участник множества различных проектов. Единственный в Беларуси джазовый органист, освоивший электроорган Hammond.
Константин Горячий – клавиши
Вячеслав Сергиенко – контрабас
Александр Минец – ударные
Людмила Куц и Владимир Ткаченко
Владимир Ткаченко – заслуженный артист Беларуси, музыкант. Основатель школы двуручного тэппинга. Один из самых виртуозных гитаристов постсоветского пространства. С 1977 по 1985 годы входил в состав ансамбля «Песняры» (гитарист и скрипач). С 1986 года гитарист и аранжировщик Государственного концертного оркестра Республики Беларусь под управлением М.Финберга. Автор музыкальных произведений крупной формы: симфонии «Битлз», «Песняры»; джазовая сюита в трёх частях на белорусские темы; фантазия для камерного оркестра «Белая Русь» и др. Автор множества пьес, переложений и обработок для гитары в технике тэппинг.
Людмила Куц в джазе с институтской скамьи (Минский институт культуры, отделение хорового дирижирования): солистка эстрадно-джазового оркестра и одновременно джаз-рок группы Н.Самусевича и Я.Нахмановича. Принимала участие в конкурсах «Артистов эстрады» и «Юрмала 87». В 1990-х годах входила в состав группы «Round Midnight». Выступала с концертами в Словении, Австрии, Германии. С 2002 года работает на радио «БиЭй» и является вокалисткой группы «Prior Band».
Программа «Round Midnight» – удачная комбинация, творческий союз двух джазменов, двух инструментов: эмоционального, чувственного импульсивного вокала Людмилы Куц и тонкой, виртуозной гитары Владимира Ткаченко.
Владимир Ткаченко – гитара
Людмила Куц – вокал
Группа Morfé
Рецепт от Оганеса Аванесяна: «положить немного фанка в армянскую народную музыку, добавить порцию Великого джаза и авангарда». Перечислены все ингредиенты, которые, по мнению армянского композитора и перкуссиониста, основателя группы Morfé (2007), делают музыку коллектива уникальной.
В инструментальных композициях группы использованы этнические ритмы, гипнотический бас, сложные мелодии транса с органично встроенными в общую ткань электронными треками. Смешение последних тенденций мировой музыки и фольклорной традиции делает саунды группы оригинальными и актуальными.
Morfé участник многочисленных европейских фестивалей. Выступления группы проходили на концертных джазовых площадках Беларуси, Украины, России, Польши, Финляндии.
Андрей Минков – кларнет
Анатолий Таран – баян
Роман Сороколетов – гитара
Владимир Бегер – ударные
Александр Ефимов – бас
Оганес Аванесян – перкуссия, программирование
Андрей Барило & Barillazz band
Андрей Барило – саксофонист-виртуоз. Выступал в составе ансамбля «Ренессанс» и фанк группы «Chiefs Band». Участник джазовых фестивалей в Мульхайме, Илаве, Кракове, Коктебеле. Обладатель джазового оскара в 2007 году (Джаз-клуб Е.Владимирова) в номинации «тенор-саксофон».
Андрей Барило – саксофон
Константин Горячий – клавиши
Вячеслав Сергиенко – контрабас
Илья Степанов – ударные
в программе «Джаз… больше чем слова…»
Pavel Arakelian & «The outsiders»
Павел Аракелян – один из интереснейших джазовых белорусских инструменталистов. Начал выступать на фестивалях международного уровня с 17 лет. С 2006 года пресса неизменно называет музыканта лучшим саксофонистом Беларуси.
Павел Аракелян – участник многочисленных проектов. Первый – группа The Stop-Time, которую он создал совместно со своим учителем, знаменитым трубачом Валерием Щерице. Кроме того, джазмен был лидером хард-боп бэнда Speakeasy, выступал в составе знаменитых коллективов Svet Boogie Band и Apple Tea, как сессионный музыкант играл со многими звёздами джаза: Сергей Манукян, Лев Кушнир и Карина Кожевникова, Игорь Бойко (Москва); Дебора Браун (США) и Майк дель Ферро (Голландия); Мэтс Густафссон (Швеция).
В составе различных коллективов и со своими авторскими проектами Павел Аракелян выступал на многих престижных джазовых и блюзовых фестивалях: «Саксомания» (Минск, 2003); Международный фестиваль «Очаково Блюз» (Москва, Россия, 2003); Международный фестиваль «ДЖАЗ Коктебель» (Украина, 2006); Международный фестиваль «Запорожский Джем» (Украина, 2006); Международный фестиваль «Джаз на Днепре» (Украина, 2006); Международный фестиваль «Шауляй Джаз» (Летува, 2007); Международный фестиваль ДО#ДЖ (Украина, 2008); Международный джазовый конкурс «Усадьба. Джаз» (Москва, Россия, 2008); Международный фестиваль Podlasie Jazz Festival (Польша, 2008); Международный фестиваль «МУЗЭНЕРГО» (Россия, 2008); Международный фестиваль «Смоленский Проект» (Россия, 2008).
The Outsiders – второй авторский проект Павла Аракеляна, который он определяет как «… пост-импрессионизм, симбиоз эмоций, физики и метафизики. Материал для этого проекта набирался в течение нескольких лет, с тех пор, как я заинтересовался фри-джазом и авангардом. Непосредственно ни один музыкант не оказал какого-то кардинального влияния на мою музыку, скорее это – концепция, которая включает в себя поиск нестандартных решений в рамках каких-то правил, а также – создание собственных правил».
В июне 2008 года белорусский джазовый дуэт The Outsiders стал обладателем первой премии Международного конкурса джазовых исполнителей в рамках фестиваля «Усадьба. Джаз».
Павел Аракелян – вокал, пианино
Елена Аракелян – вокал
22.00 – 06.00
Скульптурный зал
Нон-стоп кинопоказ «Непосредственная трансляция»
В программу включены «короткие и полные метры» представителей авангардного кинематографа Яна Шванкмайера и братьев Стивена и Тимоти Квай.
Ян Шванкмайер – чешский кинорежиссёр, сценарист, художник, сценограф, скульптор, аниматор. Автор сюрреалистических мультфильмов, скульптур, тактильных поэм. Выпускник Института прикладных искусств и Пражской Академии искусств. Работал художником в пражских театрах «Семафор», «На забрадли», «Чиногерни клуб», на киностудии «Баррандов» и в «Латерне Магике». В 1964 году снял свой первый фильм. Автор 10 полнометражных и 28 короткометражных фильмов. Ленты Шванкмайера удостоены наград на многих международных кинофестивалях.
Братья Стивен и Тимоти Квай – американские режиссёры-аниматоры. Выпускники Филадельфийского колледжа искусств и Королевского колледжа искусств в Лондоне. Вместе с Кейтом Гриффитсом основали студию Koninck, где продолжили заниматься сюрреалистической кукольной анимацией, в то же время работая на театральной сцене художниками-оформителями. Авторы короткометражных, документальных и полнометражных фильмов – рисованных, кукольных, игровых. Кинематографический мир братьев Квай неразрывно связан с традиционным английским кукольным театром и сюрреалистической и экспрессионистической традициями, воплощёнными в творчестве писателей Бруно Шульца и Франца Кафки, художника Макса Эрнста, композитора Леоша Яначека и режиссёра-аниматора Яна Шванкмайера.
22.00 – 06.00
Мемориальный зал
Видеопрограмма «Антология джаза. От Bessie Smith до…»
Исследователями джаза «идентифицировано» более 30 его направлений: блюз, ритм-энд-блюз, рэгтайм, свинг, би-боп, кул-джаз, буги-вуги, джаз-рок, фьюжн, фанк, модальный джаз, стиль «прогрессив», хард-боп, фри-джаз, «acid jazz», crossover, «smooth jazz», поп-джаз, world jazz…
Уильям Кристофер Хэнди, Гертруда «Ма» Рейни, Беси Смит, Рэй Чарльз, Би Би Кинг, Луи Армстронг, Дюк Эллингтон, Скотт Джоплин, Джеймс Скотт, Джозеф Лэмб, Джимми Янси, Джозеф Завинул, Бенни Гудмен, Джимми Дорси, Арти Шоу, Боб Кросби, Гленн Миллер, Фрэнк Синатра, Билли Холидей, Элла Фитцджеральд, Чарли Паркер, Диззи Гиллеспи, Чет Бэйкер, Лестер Янг, Каунт Бэйси, Чик Кориа и многие, многие другие музыканты одновременно являются и действующими лицами истории джаза, и «Jazz Messengers» (посланниками джаза).
Кураторы
Оксана Богданова, Дмитрий Михеев, Леонид Нарушевич, Георгий Глик, Ольга Надольская
Режиссёр монтажа
Артём Лобач
Дизайн
Татьяна Щербич
Фотосессия
Александра Кононченко
получить rss-ленту
