Жаль, очень жаль, что я только сейчас услышал эту запись. Мое несколько скептическое отношение к Курехину могло бы поколебаться несколько раньше. Рискую навлечь на себя гнев почитателей его таланта, но не могу не признаться: все, слышанное мной из его музыки раньше, как-то не до конца убеждало, постоянно казалось, что эпатаж — это главная его цель. Ну, впрочем, подобный нонконформистский имидж Сергей создавал себе сознательно.
Запись эта сделана в 1988 году на Фестивале новой музыки во Флориде, США. Партнером Курехина выступил американский перкуссионист и вокалист Дэвид Мосс, причем это было вообще их только второе (!) совместное выступление. Правда, основную часть выступления составил сольный экзерсис Сергея, который представляет собой, на первый взгляд, всего-навсего попурри из популярных опереточных, оперных и даже салонных мелодий, перемежаемых импровизациями (полагаю, в изрядной мере продуманными наперед). Однако то, КАК все это подано, представляет собой маленький стилистический (вернее, эклектический) шедевр. Просто поразительно, как Курехин сумел обойтись не то что минимумом своих обычно разнообразных выразительных средств и приемов, а попросту их отсутствием, сыграв ТОЛЬКО ЛИШЬ виртуозно, горячо и, что главное, ЦЕЛЬНО.
Парадокс: чистая эклектика, даже местами эстетика кича и одновременно цельность, чуть ли не высокий академизм в развитии композиции. Аналогичные примеры я привести затрудняюсь (хотя и уверен, что они есть — пусть меня поправят более знающие люди). Во всяком случае, ощущений, подобных тем, что я испытывал при прослушивании первой вещи, я раньше никогда не переживал. А вот когда началась вторая композиция, где к Курехину присоединился Мосс и они заголосили вдвоем что-то диковато-ностальгическое, у меня сразу же возникло некое подобие дежа вю, которое очень быстро заставило меня залезть в свои архивы и вытащить старенький винил "Conversation" трио Скотта-Стивина-Дашека. Поставив последнюю их композицию "In A Cafe", я облегченно вздохнул — это не было никаким дежа вю — настроение и атмосфера этих вещей (правда, у Курехина только местами) настолько похожи, что обмануться немудрено. Но Сергей с Дэвидом не останавливаются на форме чистой и милой музыкальной шутки (как у вышеупомянутого трио), а идут до конца — в их опусе вы услышите столько всего, что другим исполнителям хватило бы на несколько альбомов.
А вообще-то я не сказал о самом главном, что сразу подкупает во время прослушивания альбома: эта, без сомнения, экспериментальная и исключительно дерзкая и свободная музыка исполнена тем, чего так не хватает большинству авангардистов. В ней в равной степени сочетаются СВОБОДА и ЧУВСТВО МЕРЫ. Необходимые и достаточные условия для настоящего произведения искусства.
Уверен, что для большинства любителей джазовой музыкина пост-советском пространстве понятия "Китай" и "джаз" пересекались лишь в связи с шанхайским периодом деятельности оркестра Олега Лундстрема. И вот первая (для автора этих строк) встреча с ...
Если вы питаете слабость к свободной импровизационной музыке, то, возможно, вас заинтересует этот диск. Конечно, это не фри–джаз начала 60–х, а скорее, продукт его эволюции за истекшие сорок лет. А так как эволюционировали за эти годы и ...
Это очень хороший альбом со спокойной, качественной и красивой музыкой,записанный настоящими мастерами своего дела, известными в джазовом мире достаточно давно и широко. Но недаром, характеризуя общее настроение альбома, на первое место я поставил ...
На диске написано: "Фил Минтон — вокал соло". В уголке мелкими буквами добавлено: "Новая музыка / (большей частью) свободная импровизация". Ну, думалось перед прослушиванием, свободная, так свободная — мало ли мы их, различных, слышали. Как ...
Итак, похоже, я могу теперь считать себя полноправным музыкальным обозревателем журнала "JAZZ-квадрат"! Ведь когда тебе доверяют прорецензировать альбом с эйсид-джазом, это можно сравнить со своего рода обрядом инициации, посвящения в настоящие ...
Один из самых знаменитых джазовых лейблов представляет нам CD с архивными записями одного из виднейших тенористов хард–бопа — Бенни Голсона. Здесь перезаписаны на "цифру" материалы двух сессий сорокалетней давности, ноября и декабря 1958 года, ...
Пианист, вокалист и руководитель классического свингового бэнда Бобби Шорт сделал эту программу в честь тридцатилетия выступлений своего оркестра в нью-йоркском "Cafe Carlyle". Его коллектив представляет собой биг-бэнд в миниатюре — три саксофона, ...
Вынужден просто развести руками: я, не слишком горячий поклонник незатейливой, выдержанной в суровой мейнстримовской действительности музыки, в данном случае от прослушивания альбома Ирвина Стокса получил массу удовольствия. Показательно, что это ...
Певец Эрл Гэйнс — "человек из раньшего времени", как любил выражаться незабвенный Михаил Самуэлевич Паниковский. Его первый "золотой" хит "ItТs Love Baby (24 Hours A Day)" появился, страшно подумать, еще в 1955 г. С тех пор Эрл знавал всякие ...
В джазе нет другого инструмента, кроме "Хэммонд"В-3, органа, обладающего таким же мощным, сочным и в то же время нежным звучанием. Вдоволь "накушавшись" синтезаторов, и музыканты, и публика опять начинают возвращаться к первому настоящему ...
6 компакт-дисков составляют альбом, записанный за три вечера в клубе "The Blue Note". Эти концерты были первыми публичными выступлениями нового акустического комбо Чика Кориа. Сам лидер первоначально предполагал использовать клубные пленки только ...
Хуан Карлос Куинтеро описывает на данном альбоме свой путь домой. Буквально с первых тактов становится понятно, что дом музыканта лежит где-то в тех областях, в которых латиноамериканская музыка занимает главенствующее положение, будто старейшина ...
получить rss-ленту
