Eddie Daniels & Roger Kellaway - Duke at the Roadhouse: Live in Santa Fe
31.05.2013
Если вы попытаетесь вспомнить самые знаменитые композиции великого Дюка Эллингтона, написанные им самим или ставшие знаменитыми в исполнении его оркестра, то практически все они (разве что за исключением «Каравана») обнаружатся в альбоме, о котором пойдет сейчас речь – это и Creole Love Call, и Perdidio, и Sophisticated Lady, и, конечно же, It don't Mean a Thing. Записали этот альбом два джазовых ветерана с громкой и славной карьерой за плечами. Эдди Дэниэлс по сей день остается одним их сильнейших джазовых кларнетистов мира, его отличает уникальный, мягкий и бархатистый, почти сразу узнаваемый звук. Роджер Келлауэй – универсальный пианист, который (цитирую пресс-релиз) «…способен продемонстрировать всю историю джазового пианизма за четыре такта, передвигаясь в мгновение ока от элементов баррелхауз и страйд к бравурным аккордам в дузе Сесила Тейлора, не отклонясь при этом ни на йоту от сути исполняемого материала».
Эдди и Роджер давно и с успехом работают вместе, облюбовав непростой формат дуэта. Вдвоем они записали ранее уже два концертных альбома, Duke at the Roadhouse: Live in Santa Fe также записывался живьем. Этот концерт музыкантов в Санта Фе носил благотворительный характер: все сборы пошли в пользу местного центра, где больных детей лечат методами гиппотерапии т.е. общением с лошадьми. Программу концерта, а соответственно и альбома, Дэниэлс и Келлауэй сразу решили посвятить Дюку Эллингтону, а потому, помимо вещей классика, каждый сочинил к этому событию по композиции, посвященной Эллингтону: это Duke at the Roadhouse Дэниэлса и Duke in Ojai Келлауэя. Кроме того, музыканты пригласили поучаствовать в проекте и виолончелиста Джеймса Холланда, добавившего академические краски в звуковую палитру альбома, что вполне отвечает контенту, если вспомнить целый ряд композиторских опытов Дюка в больших формах.
Слушая альбом, я не раз ловил себя на мысли, что от души присоединяюсь к жарким аплодисментам, которыми награждала публика в Санта Фе музыкантов после каждой пьесы. Аранжировки двух больших мастеров подчеркнули красоту и элегантность музыки Эллингтона, а исполнение отличалось упругим свингом и каким-то особым подъемом, ощущаемым в каждой пьесе. Слушатель в полной мере получает возможность насладиться техническим совершенством музыкантов. Дэниэлс, когда-то игравший джэм с самим Дюком (о чем он вспоминает в liner notes), убедительно показывает наличие больших запасов пороха в пороховницах, причем не только на своем излюбленном кларнете, но и на тенор-саксофоне. Сложнее пианисту Келлауэю – его игру поневоле сравниваешь с тем, как играл все эти стандарты сам Дюк, но и он выглядит более, чем достойно. Трибьют явно удался, показав заодно, что композиции Эллингтона и сегодня звучит вполне современно – на то они и эверпгрины, чтобы никогда не стареть!
В 12 лет белградский мальчик Марко Джорджевич (р.1972) взял в руки барабанные палочки, чтобы никогда больше не расставаться с ними. Быстро прогрессируя в технике игры, в 16 лет он уже отправился во всемирно известный колледж Беркли в Бостоне, где ...
Джаз итальянских островов – так можно охарактеризовать этот альбом. Массимо Спана, басист и композитор, - живет и работает в Кальяри, на острове Сардиния, а издан The Sleepwalker, уже второй альбом в его дискографии, сицилийским лейблом. ...
В 1959 году американский басист Чарли Мингус выпустил альбом Mingus Ah Um, который многие относят к его лучшим работам. Альбом в целом выглядел трибьютом Чарли своим учителям, почти каждая пьеса в нем была связана с именем того или иного мастера ...
В музыке вообще и в джазе в частности не редки случаи, когда в поисках вдохновения композиторы и исполнители обращаются к произведениям живописи. Вот и басист из Кальяри, Сардиния Маттео Мунтони в своем новом проекте, изданном Improvvisatore ...
Когда речь идет об альбоме-трибьюте, первым делом хочется представить и автора проекта, и того, кому он посвящен. Итак, Рюичи Сакамото (р. 1952) – современный японский композитор, пишущий музыку самых разных жанров. Особенно известен, как один ...
Угадайте с трех раз: если гитарист живет в Чикаго и играет блюз, причем в основном в клубах Вест Сайда, какого направления он придерживается? Да, вы правильно подумали, но так как Тейлор – наш современник, то его вариант чикагского блюза ...
Проект Mumpbeak поражает многим. Самое очевидное, что бросается в глаза еще до прослушивания, - это звездная компания музыкантов, обозначенная на обложке альбома. В ходе прослушивания кажется, что здесь играет настоящий виртуоз электрогитары ранга ...
Индийский гитарист Ношир Моди покинул родной Мумбаи (Бомбей) и переселился в Нью-Йорк в 1995 году. Его стиль игры на гитаре сформировался еще на родине, впитав в себя медитативность индийской классической музыки, энергетику рока и импровизационность ...
Пол Хиггс – заметная фигура в мире британской музыки. Уже много лет он является музыкальным директором Национального театра Великобритании, сотрудничает с Королевской шекспировской компанией. Продюсер, аранжировщик, композитор, он активно ...
Tatterdemalion – дебютный альбом для трио, которое возникло только в конце 2010 года. Он был записан в 2012 году и в марте этого года издан Babel Label. Саксофонистка Рэйчел Муссон, клавишник Лиэм Ноубл и барабанщик Марк Сандерс, создавшие ...
Наверное, многим приходилось оказываться в такой ситуации: в ходе начатой после долгих откладываний и внутренней борьбы с собственной ленью генеральной уборки, вдруг откапываешь совершенно забытый предмет, текст, фотографию, который вдруг обжигает ...
2013-й год проходит у композитора и пианиста из Нью-Йорка Ричарда Бливаса под знаком путешествий в прошлое, по крайней мере, если говорить об альбомах, которые он предложил вниманию поклонников своей музыки в этом году. В июле появился сетевой ...
получить rss-ленту
