В начале февраля на всех музыкальных платформах появились сразу два новых трека в исполнении NatalyKozlova & FunkCorporation – «Last Days of September» и «Station Groove». Легкие и солнечные, они как будто созданы специально для хорошего настроения и теплой вечеринки с друзьями. При этом live-версия «Station Groove» уже успела завоевать внимание и любовь европейской публики в ротации французского радио «ArtDistriсt». И это неудивительно – уровень исполнения этой шуточной песенки, которую Натали написала про поездки в метро в час пик, вполне соответствует мировым музыкальным стандартам.
Натали Козлова - певица, бас-гитаристка с 20-летним концертным опытом, композитор и преподаватель, резидент джазовых джемов, клуба Алексея Козлова и многих других российских и зарубежных джазовых площадок. Натали сама пишет слова и музыку, делает аранжировки для своих песен. Направления, которые ее вдохновляют – джаз, фанк, фьюжн, drum&bass, contemporary jazz, поп. Стиль альбома, над которым сейчас работает певица вместе со своим коллективом, определяют как джаз-фанк-фьюжн с добавлением ноток соула.
Проект Funk Corporation был создан Натали Козловой в 2014 году, в соавторстве с пианистом Родионом Гоборовым. Несколько лет Натали и Родион выступали с концертами, на которых играли исключительно свои авторские вокальные и инструментальные композиции. А затем, чтобы добиться коммерческого успеха и стать ближе к публике, музыканты решили расширить репертуар за счет фанк-хитов. Сейчас в составе коллектива 8 человек и он вполне востребован в ивенте. Все участники «фанк-корпорации» – профессиональные джазмены, влюблённые в музыку и способные с первых тактов заполнить атмосферу вокруг себя настоящим фейерверком мастерски отточенных звуков и импровизаций.
Песня «Last Days of September» – это личная история, близкая, пожалуй, каждому из нас. Она про летнее солнце, остывающее в конце сентября, про нежные и глубокие чувства, которые, уходя, превращаются в теплые воспоминания...
Натали отлично владеет нотной грамотой и сама играет на нескольких музыкальных инструментах – бас-гитара, гитара, фортепиано и саксофон. В качестве басистки она выступает не только в составе Funk Corporation, но и с несколькими другими джаз-бэндами.«Бывает так, что мне просто снятся новые песни, – рассказывает Натали. – Либо они внезапно начинают звучать в моей голове. Всегда есть какая-то отправная точка – мелодия, пара аккордов или риффов, барабанная партия. Иногда это мелодия с текстом, а иногда и целая аранжировка со всеми инструментами. Остается только сесть и написать ноты».
Однако, одно дело выступать с каверами на сцене, и совсем другое – создать полноценный авторский студийный альбом. Процесс записи в стиле фьюжн требует определенного звучания и аранжировки. Натали рассказывает: «Когда аранжировка требует большого количества инструментов и звуков, иногда треки пишутся наложением в несколько этапов. Мы записывали сначала ритм-секцию, затем гитары и духовую секцию, бэк вокал и перкуссии. Завершающим этапом была запись основного вокала, а также доработка конечной версии студийной аранжировки, которая должна была соответствовать радио-формату. После этого наступил этап сведения и мастеринга, в процессе которого мы также внесли значительные коррективы». Много партий, много музыкантов.
Самым сложным для Натали оказался поиск грамотного человека, который имел бы опыт работы именно в стилефьюжн, смогграмотно и качественно свести записанный материал, и добиться нужного саунда. Таким человеком стал известный московский музыкант Евгений Шариков – аранжировщик и композитор с огромным музыкальным портфолио, музыкальный продюсер, который сотрудничает с западными музыкантами, а также является басистом группы «Арсенал» Алексея Козлова, лидером проекта «VisionofSound». Благодаря его советам и предложениям некоторые аранжировки были переделаны, дописаны инструменты и вокал, а что-то вообще было переписано заново. На финальном этапе к Евгению присоединился Андрей Левин (студия «Мосфильм»).
- «Почему вы решили выпустить сразу два сингла в один день?» - такой вопрос Натали часто задают слушатели.
- «Работа над этими двумя песнями была окончена практически одновременно, и я никак не могла решить, какой сингл выпустить первым. Тогда я решила выложить их в сеть в один день – ведь зачем выбирать и ждать, если можешь взять (а в этом случае, наоборот, отдать) сразу всё? В календаре как раз была символичная дата – 02/02/2022, на которую я назначила релиз этих 2 синглов. Теперь вы можете послушать их на всех музыкальных платформах».
В записи песен «Last Days of September» и «Station Groove» принимали участие:
Натали Козлова (вокал), Родион Гоборов (клавишные), Павел Чекмаковский (гитара), Алексей Полубабкин (гитара), Антон Залетаев (флейта), Игорь Балабаев (альт- и тенор-саксофон), Макар Кашицын (альт-саксофон), Андрей Баталеев (альт-саксофон), Герман Аветисов (труба и флюгельгорн), Алексей Заволокин (бас), Константин Кириленко (бас), Александр Иванов (барабаны), Вартан Бабаян (перкуссии), Марина Виноградова (бэк-вокал), Наталья Шитова (бэк-вокал).
Творческая деятельность Натали очень многогранна. Помимо Funk Corporation, она имеет свой джаз-бенд Postmodern Band, созданный ею в соавторстве с подругой и коллегой Мариной Виноградовой – выпускницей Berklee College of Music, певицей, аранжировщиком и педагогом. Основой этого проекта является фееричное женское вокальное трио в стиле Гэтсби, которое в сопровождении джаз-бэнда исполняет джазовые шлягеры и поп-хиты в джазовой обработке.Мадонна, Бейонсе, Бритни Спирс и Бруно Марс в стилизованной раскладке на три голоса обретают необычное звучание и всегда вызывают у публики самые искренние эмоции, неподдельные улыбки, желание петь и танцевать вместе с музыкантами. С этим коллективом Натали и Марина каждый месяц организуют в клубе Алексея Козлова винтажное интерактивное джаз-шоу Postmodern Jazz Party.
Также певица вносит свой вклад в развитие джазового образования в России, ивместе со своей коллегой Мариной Виноградовойраз в два месяцаорганизует мероприятие Vocal Jazz LAB – вокальный концерт их учеников, включающий в себя интерактивные мастер-классы для всех присутствующих слушателей.Также онапостоянно выступает в известных московских джаз-клубах («Клуб Алексея Козлова», «Клуб Игоря Бутмана», «Эссе»,«TheHat» и другие),на сценах фестивалей и крупных площадок - Московского Дворца Молодежи и Государственного Кремлевского Дворца.
Кроме того, Натали Козлова постоянно участвует в популярных телевизионных проектах («Угадай Мелодию», «Сто к одному», «Три аккорда», «THTmusic party»), а также сотрудничает с известными российскими артистами в качестве бэк-вокалистки (Максим Леонидов, Игорь Николаев, Сергей Галанин, и другими)
Натали Козлова: «Моя авторская музыка – это мои чувства и эмоции, которые я сама получаю, а затем транслирую. Это истории, которые я хочу рассказать. Мои источники вдохновения – творчество других исполнителей, путешествия, общение с людьми, события из жизни. Больше всего вдохновляет, конечно, сама музыка, которой я слушаю очень много, а также игра на музыкальных инструментах. Меня вдохновляет сам процесс: я сажусь за фортепиано или рояль, и просто начинаю что-то играть. Слушаю звучание аккордов, резонанс инструмента… И вот уже как будто сам инструмент ведет меня куда-то, и получаются красивые гармонии с мелодией. С бас-гитарой также. Я начинаю слушать, как звучит тело инструмента, и с ходу придумываю риффы. Затем под них подбираю барабанный рисунок. Меня вдохновляет сам процесс.
«Безусловно, мои кумиры – это западные гиганты джаза, фанка, фьюжн и поп-музыки. Я слушаю разных джазовых вокалистов, но больше люблю инструментальную музыку».
«Пожалуй, сейчас мои основные источники вдохновения – это музыка моих любимых исполнителей – Chick Corea, Herbie Hancock, Miles Davis, Michael Brecker, Dave Weckl, Chris Potter, Josh Redman, John Scofield, Kenny Garrett, Pat Metheny, Robert Glasper, Branford Marsalis и многих других.Из вокальной музыки – безусловно, это выдающиеся джазовые вокалисты XX века, а также популярные джаз-фанк исполнители и ансамбли:Jamiroquai, Incognito, Earth,Wind&Fire, Michael Jackson, Bobby McFerrin, Ledisi, Lalah Hathaway, Chaka Khan, Thundercat, Также я постоянно слушаю Contemporary Jazz, музыкантов ECM Records и Blue Note Records. Еще слушаю Jacob Collier, Kirk Franklin, Braxton Cook,Tom Mish, Jordan Rakei, Moonchild».
Натали Козлова буквально живет музыкой – пишет, играет, занимается организацией и продвижением своих проектов, организует концерты своих студентов.
Также она преподает вокальные и инструментальные дисциплины в колледже МГКИ, участвует в музыкальных конкурсах как член жюри, дает частные уроки по вокалу и теоретическим музыкальным дисциплинам, ведет обучающие эфиры на своем YouTube-канале.
«Главное в моём творчестве – это искренность и яркая музыкальная энергетика, – считает певица. – Я очень хочу, чтобы моя музыка была понятной людям, вызывала у них радость и дарила эмоции. Даже если мои песни имеют сложную форму и гармонию, переменные размеры и сложные импровизации, я всегда стараюсь следить за тем, чтобы как-то это сбалансировать. Очень хочется, чтобы моя музыка была близкой и понятной не только музыкантам, с которыми я ее исполняю, но и людям, для которых я ее играю и пишу. Я люблю общаться с публикой во время выступления, вместе петь и танцевать, что тоже влияет на форму и продолжительность композиций. Поэтому у меня есть концертные версии песен с расширенной формой, и студийные версии, которые хорошо подходят под радио-формат».
В планах Натали на ближайший год – выпуск сольного альбома, новые песни в разных стилях (хип-хоп, chill, кантри – почему бы и нет?), выступления на европейских джазовых фестивалях и сотрудничество с радиостанциями. В ноябре – гастроли в Армению на джазовый фестиваль.
Натали считает, что популяризация джаза в России – одна из основных задач современных музыкантов. Чем чаще будет звучать джазовая музыка, чем разнообразнее будут фестивали, чем интереснее в СМИ будут говорить и писать о джазе, тем больше шансов у джазовых исполнителей быть услышанными широкой публикой. Пока же в России джаз можно назвать «музыкой больших городов».
Натали Козлова: «Успешно реализоваться, обрести коммерческий успех и вынести свое творчество за пределы этих самых городов довольно непросто. Тем не менее, благодаря общей тенденции развития джазовой музыки в России – а джаз сейчас часто играет как фоновая музыка в отелях, кафе и ресторанах, парках и общественных местах, открываются новые джаз-клубы и музыкальные площадки, появляются новые молодые и очень перспективные исполнители, организуются международные джазовые фестивали и конкурсы – отечественные джазовые исполнители в ближайшем будущем могут рассчитывать, как минимум, на расширение своей аудитории».
Чтобы реализоваться в России, начинающим джазовым музыкантам,я советую слушать как можно больше американской и европейской джазовой музыки и впитывать в себя как можно больше музыкальной информации. Следить за современными музыкальными тенденциями, слушать новые релизы популярных американских джазовых исполнителей. Еще я советую четко для себя определить, на какую именно аудиторию рассчитано ваше творчество (российскую или зарубежную), и стараться исходить из этого, если вы хотите быть услышанными. Важно, чтобы ваша музыка была искренней и понятной людям, для которых вы ее сочиняете. Слушатели разных стран имеют свои музыкальные вкусы и предпочтения, свою специфику.Конечно же, чтобы добиться успеха у себя в стране, не стоит недооценивать сотрудничество с европейскими и американскими музыкантами, лейблами, радио, выступать на зарубежных фестивалях и принимать участие в международных конкурсах. Благодаря этому можно повысить свой рейтинг, как артиста, и привлечь к своему творчеству внимание российских слушателей. Главное – быть активным и не сидеть на одном месте».
«Также я считаю, что для любого исполнителя очень важно быть активным и всегда стараться быть на виду, постоянно развиваться и выступать, делать что-то новое, пробовать внедрять в свое творчество разные новшества. Никогда не ограничивайте себя в своем музыкальном творчестве, обязательно верьте в свою музыку и свой успех! Помните: для человека с талантом и трудолюбием не существует преград!»
28 марта 2010 года в Гомеле в одном из красивейших клубов страны, культурно-развлекательном центре "ЕВРОПА" состоялась долгожданная презентация нового альбома известного композитора Александра СОФИКСА. Презентация несколько раз откладывалась по ...
17 ноября 2009 года на Blue Note Records выходит четвертый студийный альбом неоднократной обладательницы премии Грэмми, вокалистки и автора песен Норы Джонс (Norah Jones). Его название вполне подходит ко времени релиза - Тhe Fall ("Осень"). Почти ...
6 мая 2008 года свет увидел новый альбом американского композитора и пианиста Армена Донеляна "Oasis". Вместе с пианистом Донеляном в записи участвовали басист Дэвид Кларк (David Clark) и барабанщик Джордж Шуллер (George Schuller). В альбоме 6 ...
Ветеран французского джаза, пианист и композитор Мартиаль Соляль (Martial Solal) порадовал своих многочисленных поклонников новым альбомом Longitude, выпущенным на лейбле CAM Jazz. Этот проект Соляль создавал в формате фортепьянного трио с ...
25 июля 2006 года лейбл JMG / Shout Factory выпустил Wonder Wheel, альбом группы Klezmatics с песнями легенды американской фолк-музыки Вуди Гатри. У этого проекта долгая история. Работа над ним началась еще семь лет назад. Именно тогда главный ...
06.06.06 (чувствуете магию чисел?) фирма Azulah Records выпустила альбом басиста и композитора Фрэнка О’Ши с соответствующим названием - 'Alkimia'. Главная сфера интересов Фрэнка, музыканта, в чьих жилах смешалась ирландская, испанская и ...
Новаторский альбом фолк-музыканта-мультиинструменталиста, которому своими музыкальными проектами удается убедить мир, что русская этническая музыка не менее богата и интересена, чем, скажем, кельтская, на которую опирается почти вся европейская ...
Не знаю, как возникают новые проекты в других областях науки и искусства. Зато точно знаю, как это случается в джазе: исключительно спонтанно и в дружеской непринужденной обстановке. Прежде всего, друзьям обязательно необходимо некоторое время не ...
Серый, потрескавшийся асфальт... одинокое, видавшее виды, восьмиэтажное здание... уверен?.. нет… просто успел насчитать восемь этажей, пока не заметил пролетающую мимо черную птицу… кажется, ворону... И скромная надпись в правом верхнем углу… мелким ...
Шла я по городу. На ушко мне чувственно и надрывно пела Коко Тэйлор. Солнышко блестело, местами зеленела травка – настроение самое летнее. Тут на глаза мне попался музыкальный магазин. Очередной раз не сумев собрать волю в кулак и пройти мимо, я ...
КНЯЗЬ МЫШКИН "ГОРЯЧИЙ ФИНСКИЙ ЗАРТИПОС/KОШЫК" "Геометрия"*** Два относительно старых альбома таинственной и легендарной белорусской группы "Князь Мышкин" переизданы новым московским лейблом "Геометрия". Бессменный лидер и идеолог группы, гитарист ...
Мы продолжаем подробно представлять вам нынешние и прошлые проекты победителей первой общеамериканской джазовой премии "New York Jazz Awards", награждение которой состоялось в июне этого года (см. "JK" №7(9)/98). На этот раз вашему вниманию ...