Первый раз этот диск попал в мой CD-плэйер в вагоне поезда "Одесса-Минск". И я сразу поймала в его звуках свое тогдашнее настроение: легкая грусть расставания с иронией по этому поводу и оптимизмом будущих встреч. Столь характерное для жизни состояние и столь же присущее музыке Юрия Кузнецова и Анатолия Вапирова настроение. При условии, что они играют вместе и только вдвоем. Именно так и был записан этот альбом на сцене джаз фестиваля "Varna Summer" летом прошлого года.
Никакого пафоса, помпезности, скорее музыкальный вариант дружеской ностальгичной беседы, местами переходящей в шумную болтовню закадычных друзей. Будучи хоть немного знакомой с Юрием Кузнецовым, могу сказать, что порой фортепианные партии с этого альбома живо напомнили мне Юрину манеру общения. Музыкой он словно говорит на языке, слов которого ты не понимаешь, но интонацию, настроение улавливаешь настолько, что и слов не надо. Как-то в беседе Юрий признался мне, что ему для того, чтобы "заговорить" на сцене с другим музыкантом, достаточно, чтобы этот другой просто был хорошим человеком, готовым открыть свою душу и сердце. И тогда из семи нот можно сотворить такое!… Сколько уже лет дружны Вапиров и Кузнецов — они, наверное, и сами не считали. Да и семь нот — вечное изобретение, которое никуда пока не исчезало. Итак, все условия плодотворной импровизации выполнены. Результат — высказанная тишина ("Voiced Silence"). Помните: это когда слов не нужно…Впрочем, может быть, как не нужно и звуков. Ведь у тишины — тоже своя музыка: музыка настроения, впечатления, грусти и ностальгии. Музыка услышанной и высказанной тишины…
Но, все же, поставив этот выразительно молчаливый диск в проигрыватель, не забудьте нажать на "play"…
Анастасия КОСТЮКОВИЧ
"В одну телегу впрячь не можно… коня и трепетную лань…" – в общем-то это верно и для музыки тоже. Но иногда бывают счастливые исключения, и дуэт Анатолий Вапиров – Юрий Кузнецов – из их числа. Они играют только свободные импровизации, но такую форму, как у них, вы не услышите ни у знаменитых британских импровизаторов Ивэна Паркера, Стива Лэйси, Дерека Бейли и иже с ними, а также у мастеров нью-йоркского даунтауна Джона Зорна, Тима Берна, Уэйна Хорвица, Дона Байрона… короче, ничего похожего на них мне слышать не доводилось. Пожалуй, самые близкие к музыке этого дуэта ощущения можно получить, слушая совместные записи Альперина-Шилклопера или Рудольфа Дашека – Иржи Стивина, но все равно это не то.
Да простят меня все упомянутые прекрасные музыканты, но когда я слушаю их ансамбли, я чувствую, что каждый их них играет, в общем-то, сам по себе, и получается нечто вроде соревнования – у кого это получится ярче и интереснее. Вапиров с Кузнецовым же составляют настоящий, поистине неразрывный ДУЭТ, и даже порой начинает казаться, что это играет один человек одновременно на двух инструментах, настолько гармонично и слаженно их сочетание. (Кстати, музыканты очень похожи внешне – взгляните на фото – их и в жизни часто путают друг с другом). И еще один штрих, о котором нельзя забыть: хотя их музыка развивается совершенно спонтанно и непредсказуемо, она все время имеет в основе явную и ясную мелодическую структуру, основанную на разных фольклорных мотивах. Этот джаз КРАСИВ, как может быть красива хорошая народная песня, и в то же время прихотлив и изощрен, каким и должен быть настоящий авангард.
Согласитесь, современная импровизационная музыка любых жанров – джаз, академическая, альтернативная – очень редко может похвастаться истинно романтическим ярким мелодизмом, напротив, его бегут и сторонятся. А Вапиров с Кузнецовым не стесняются этой с первого взгляда простой незамысловатой красоты – она переливается и искрится в их опусах и превращается в абсолютно осмысленную последовательность аккордов и нот, где каждый без исключения звук имеет свое значение. Никакого самолюбования и даже более того – никакой соревновательности. Чистая гармония не менее чистого авангарда. Парадокс? Может быть. Но этот парадокс хочется слушать еще и еще.
На диске написано: "Фил Минтон — вокал соло". В уголке мелкими буквами добавлено: "Новая музыка / (большей частью) свободная импровизация". Ну, думалось перед прослушиванием, свободная, так свободная — мало ли мы их, различных, слышали. Как ...
Итак, похоже, я могу теперь считать себя полноправным музыкальным обозревателем журнала "JAZZ-квадрат"! Ведь когда тебе доверяют прорецензировать альбом с эйсид-джазом, это можно сравнить со своего рода обрядом инициации, посвящения в настоящие ...
Один из самых знаменитых джазовых лейблов представляет нам CD с архивными записями одного из виднейших тенористов хард–бопа — Бенни Голсона. Здесь перезаписаны на "цифру" материалы двух сессий сорокалетней давности, ноября и декабря 1958 года, ...
Пианист, вокалист и руководитель классического свингового бэнда Бобби Шорт сделал эту программу в честь тридцатилетия выступлений своего оркестра в нью-йоркском "Cafe Carlyle". Его коллектив представляет собой биг-бэнд в миниатюре — три саксофона, ...
Вынужден просто развести руками: я, не слишком горячий поклонник незатейливой, выдержанной в суровой мейнстримовской действительности музыки, в данном случае от прослушивания альбома Ирвина Стокса получил массу удовольствия. Показательно, что это ...
Певец Эрл Гэйнс — "человек из раньшего времени", как любил выражаться незабвенный Михаил Самуэлевич Паниковский. Его первый "золотой" хит "ItТs Love Baby (24 Hours A Day)" появился, страшно подумать, еще в 1955 г. С тех пор Эрл знавал всякие ...
В джазе нет другого инструмента, кроме "Хэммонд"В-3, органа, обладающего таким же мощным, сочным и в то же время нежным звучанием. Вдоволь "накушавшись" синтезаторов, и музыканты, и публика опять начинают возвращаться к первому настоящему ...
6 компакт-дисков составляют альбом, записанный за три вечера в клубе "The Blue Note". Эти концерты были первыми публичными выступлениями нового акустического комбо Чика Кориа. Сам лидер первоначально предполагал использовать клубные пленки только ...
Хуан Карлос Куинтеро описывает на данном альбоме свой путь домой. Буквально с первых тактов становится понятно, что дом музыканта лежит где-то в тех областях, в которых латиноамериканская музыка занимает главенствующее положение, будто старейшина ...
Представьте себе: промозглый зимний день, сильный ветер. Вы идете по бескрайней, заснеженной равнине. И негде ни согреться, ни отдохнуть. Представили? Или представлять особо и не хочется (да в общем–то вам это и не нужно)? Но вряд ли музыка команды ...
Уэйн Хорвиц — музыкант из Сиэттла, за последние десять лет приобретший на американской джазовой сцене немалый авторитет. Хорвица называют "возродителем "Хаммонда". И он действительно вдохнул в этот, казалось, совершенно устаревший инструмент новую ...
Жил да был в городе Гэри, штат Индиана, блюзмэн по имени Лестер "Биг Дэдди" Кинси. И было у него три сына. С малых лет учил "Биг Дэдди" своих детей отцовскому ремеслу. Старшему, Ральфу, отец подарил барабан, среднему, Дональду — гитару, а ...