Молодые джазовые коллективы в Москве множатся буквально на глазах. Молодые и по временным (продолжительность существования), и по возрастным параметрам. В изобилии названий групп на афишах джазовых концертов можно найти все виды-подвиды джазового дерева — от диксиленда до эйсид- джаза. Что касается маститых музыкантов, тут все ясно — ходят на имя. Знают, любят, ценят на протяжении многих лет. А вот молодым непросто. Название коллектива "Комнаты" таинственным образом притягивает к себе внимание. А после посещения первого концерта хочется слушать еще и еще. Мне удалось побеседовать с участницей группы Катей Чер- ноусовой.
Ая Гладких: Катя, ты закончила Московскую консерваторию по классу фортепиано. Каким был твой путь от классики к джазу?
Катя Черноусова: Еще в консерватории я заинтересовалась курсом джазовой импровизации Даниила Крамера и стала заниматься. Именно в то время и возник первый ансамбль в количестве двух человек — кларнет и фортепиано. Был записан первый альбом. Я много слушала и "снимала" различных исполнителей. Так и началась деятельность группы.
Это уже и были "Комнаты"? Как появилась идея названия?
Почти. К нам со временем присоединился саксофонист Денис Фролов и ребята из ритм-секции. Уже с самого начала у нас был разнообразный репертуар — несколько программ в разных стилях. Так и появилась идея для названия коллектива — "Комнаты". Ты словно каждый раз попадаешь в разную комнату, и в каждой своя атмосфера, интерьер, музыка.
Насколько мне известно, состав неоднократно менялся. В связи с чем?
Да, это так Многие из музыкантов отказываются репетировать. Для меня это принципиально важно, так как музыка довольно серьезная (не три аккорда), и без репетиций обойтись невозможно. Я очень ценю профессиональный подход к творчеству. Многие музыканты "разрываются между несколькими коллективами и часто предпочитают наиболее денежные проекты. Что ж, это жизнь...
Расскажи немного о музыкантах, которые сейчас "заполняют' "Комнаты".
Сейчас мы играем таким составом: Антон Кончаков (кларнет), Дмитрий Власенко (ударные), Петр Дольский (бас-гитара), Андрей Антимонов (саксофоны, перкуссия. клавиши) и я (клавиши, вокал). Все музыканты очень хорошие профессионалы и люди, работающие с удовольствием. Некоторые являются участниками других групп. Например, Дима Власенко играет с Александром Маршалом. Вообще, надо сказать, с ними легко и приятно работать.
Вы участвуете в фестивалях?
Да, с удовольствием. В декабре прошлого года мы принимали участие в Международном фестивале еврейской музыки. Было джазовое отделение, и мы заняли первое место с композицией Im Telech (она есть на нашем альбоме). Также мы играли на джазовом пароходе (организатор Алик Эйдельман). А в декабре в Клубе на Брестской будем выступать на фестивале джазового вокала.
А у тебя нет желания снова вернуться к акустическому звучанию?
Я регулярно к нему возвращаюсь, так как очень люблю. (Катя является музыкантом Президентского оркестра — прим. автора).
Что тебе ближе — интерпретировать не нашу (американскую, если конкретно) традицию или искать-копать в наших национальных музыкальных недрах? Почему ты обратилась именно к еврейской народной музыке?
Я думаю, нужно искать в нашей богатой многонациональной культуре. Это сокровищница. У нас не так давно вышел альбом Im Telech, на котором представлены аранжировки еврейских и хасидских народных мелодий. Я много лет пела в ансамбле еврейской музыки и решила возобновить ее в репертуаре "Комнат". Мне очень нравится интерпретировать эту музыку, у нее особый вкус и колорит, необычайная энергия.
Что для тебя главное в музыке — техника, эмоции, профессионализм?
Профессионализм, безусловно, важен. Но главное — искренность. Очень важно, чтобы музыка несла слушателю свет и тепло.
А какой самый волнительный момент для тебя в концерте?
Пожалуй, самое начало. Потом уже проще. Но на самом деле я довольна, когда программа просто хорошо отрепетирована. Во время концерта не всегда удается сделать то, что хотелось бы. Но в этом и значение. Уметь делать свое дело мастерски, приносить удовольствие и радость слушателю.
Какие музыкальные планы у "Комнат"?
Продолжать выступления, составлять новые программы (кстати, как раз к фестивалю вокального джаза готовится новая программа), и, возможно, запись нового альбома.
В музыкальном отношении "Комнаты" — один из немногих коллективов, который создал свой неповторимый саунд, свои оригинальные аранжировки (совсем без плагиата!), свою особую атмосферу концерта. Клонированных Элл Фитцджеральд и прочих великих — хоть пруд пруди. А вобрать в себя лучшее, что нам дали выдающиеся музыканты, перемолоть и выдать что-то самобытное — это большая редкость. Да и с профессионалами у нас напряженка. Упор на техническую сторону музыки не всегда приносит пользу играющему, а наслаждение — слушателю. Но вернемся в "Комнаты"...
Особенно яркой, по-моему, можно назвать еврейскую комнату. Это своего рода символ коллектива. Хотя программы, основанные на босса-нове, стандартах, фьюжне также имеют свою прелесть. Катя Черноусова и играет на клавишах, и поет, и сочиняет, и делает аранжировки. Яркий, колоритный тембр ее голоса раскрашивает палитру звучания остальных музыкантов. Типичные еврейские интонации, теплота и острота одновременно. На лице всегда искренняя улыбка, а исполнение — с полной отдачей. Известная многим Hellelujah (Аллелуйа) звучит в обработке Кати словно картинка, составленная из паззлов. Част пьесы сменяют друг друга — то лирично, то почти яростно звучат клавиши, насыщенный бас, на восточный манер перестраиваются ударные. А кларнет, естественно, вносит неповторимость в саунд. И тебя уносит в далекие страны Востока, с их загадочностью и бурными темпераментами... Композиция Im Telech начинается с великолепного, бурлящего соло кларнета, с острым чувством пульсации ритма: Антон Кончаков — просто мастер. Если захотите, можете станцевать под "Скочну" или очутиться на "Восточном базаре". Звукоподражание — великое дело (еще со времен классики!)
Все восточные мелодии ребята ловко и умело интерпретируют в разных ритмах — латино, боссы, фанка и пр. Хотя зачем "втискивать" музыку в рамки стилей ? Джаз — неджаз, латино — нелатино... Отличное чувство формы, меры и качества присуще каждому. Барабанщик Дмитрий Власенко никогда не заглушает голос и клавиши. Наоборот, чутко следуя за вокалисткой, доведет композицию до "белого каления" или оставит легкий шелест аккомпанемента. Саксофон Андрея Антимонова часто сражается в соло с кларнетом, порой далеко выходя за рамки еврейской мелодики, и в композиции неожиданно появляется фанковая дуэль.
Но самое главное все же то, что ты ощущаешь во время исполнения музыки, которую по праву можно назвать
Авторской. Это невероятное чувство свободы, безудержного веселья, радости, тепла и покоя. Каждый из музыкантов знает свое дело, не пытается заглушить остальных своей индивидуальностью, а концентрируется непосредственно на музыке, на том, чтобы донести задуманное в зал. Это мэйнсгрим деятельности группы. И замечательно, что "Комнаты" не больны идеей фикс - стать суперпо- пулярными. Слушаю до неузнаваемости измененный "Караван" Дюка Эллингтона —Хуана Тизола, идо оскомины надоевший стандарт начинает нравиться. Потому что ярко, свежо, неизбито.
Уходишь с концерта с ощущением праздника и легкости на душе. В голове звучат наиболее запомнившиеся соло из разных композиций, проникновенный, со сдержанной страстью и умением вкусно импровизировать голос Кати. И будто бы начинаешь Новый виток жизни, словно кто-то поделился стобой секретом, и перед тобой нет преград... Удивительное дело — позитивный заряд. Просто от всего сердца хочется пожелать "Комнатам" продолжения их деятельности, а также счастья, любви, поисков и результатов в их нелегком труде. Да и всем музыкантам того же...
Стараниями российских и отечественных исполнителей шансон у большинства белорусских слушателей ассоциируется с бандитского вида мужичком, который дурным голосом «поет» «за жизнь» и «за пацанов» под примитивный аккомпанемент гитары или синтезатора… ...
Как известно, настоящий музыкант все время пытается что-то создавать, творить, причем, вне зависимости от условий жизни, имеющихся или отсутствующих у него возможностей. Вот и участники ереванского квартета саксофонов ArtaSax в очередной раз ...
В декабре прошедшего года легендарному минскому диксиленду «Ренессанс» исполнилось 30 лет. Это поистине знаковое событие, ведь трудно даже представить, через сколько трудностей и препон пришлось пройти создателям и участникам коллектива, чтобы на ...
"New York Voices" - одна из лучших на сегодняшней мировой джазовой сцене вокальных групп. "Lambert, Hendricks and Ross", "Singers Unlimited", "Manhattan Transfer", "Take 6" - вот, пожалуй, и все группы этой категории и уровня. Несмотря на то, что ...
"Любите их, пока они живые". Так три года назад озаглавила свой материал про минскую джаз-группу "Яблочный чай" моя коллега Анна Аладова. Недавно было? Но даже тогда ситуацию в белорусском музыкальном бизнесе можно было назвать более оптимистичной и ...
Мы уже рассказывали вам о "Камерате". Это было в далеком 1997 году и давно назрела необходимость поговорить опять об этом интереснейшем коллективе. Что мы сейчас и сделаем. — Мы воспитывались в эпоху социализма, а джаз — это свобода. Мы все очень ...
Вниманию читателей предлагается интервью Фредди Ангстманна (Freddy J. Angstmann), продюсера вокального госпел-квинтета "The Johnny Thompson Singers", данное им Серене Бланко (Serena Blanco). Три года назад коллектив побывал в Минске (см. ДК №2 за ...
Первое же появление на большой сцене музыкантов литовской группы, объединенных музыкой и именем своего лидера Дэйнюса Пулаускаса, самые первые аккорды их музыки породили фурор в Литве. "Новое веяние в литовской джазовой музыке", — так громок был ...
Мы в редакции узнали о существовании этого коллектива благодаря их последним альбомам "Love Is A Golden Glue" (2000г., см. "Jazz-Квадрат" №1/02) и "Uncovered" (2002г., см. "Jazz-Квадрат" №2/02). Оба они были изданы фирмой "Timeless" и попали к нам ...
"...Они выходят на сцену, садятся на стулья и начинают играть. Зал замирает. Проходит десять минут, случайно пришедший слушатель спрашивает: "А когда они закончат настраиваться и начнут играть?". "А они уже играют. Это же Князь Мышкин", – отвечают ...
Svet Boogie Band признается блюзовым коллективом №1 в Беларуси. Группа играет в лучших белорусских музыкальных клубах, а также является одним из лидеров клубной блюзовой сцены Москвы. Кроме того, Svet Boogie Band выступает во многих городах России и ...
Интересно, порой, оборачивается жизнь музыканта… Как ни крути, но, похоже, именно разнообразие стилей и направлений в музыке, которыми ему подвластны, делает музыканта настоящим профессионалом. Все это справедливо и в отношении моего собеседника, ...